Літковська презентувала в Парижі колекцію STRICHA про зустріч із собою

Лілія Літковська представила в Парижі колекцію весна-літо 2027 STRICHA, присвячену зустрічі з іншими людьми, мистецтвом і самим собою. Презентація відбулася 6 жовтня у межах Тижня моди в Парижі. Нова лінійка бренду LITKOVSKA поєднала класичний український тейлоринг, трансформовані силуети, мотиви авангарду та речі з виразним ефектом незавершеності.

Назва STRICHA походить з одного з українських діалектів і означає «зустріч». Для дизайнерки це слово стало не лише назвою сезону, а й ключем до розуміння всієї колекції. У ній зустрічаються різні форми, фактури, стани та художні образи, а одяг перетворюється на спосіб говорити про особистий досвід, пам’ять і пошук власної ідентичності.

Зустріч як головна тема колекції LITKOVSKA

У сезоні весна-літо 2027 бренд переосмислив поняття зустрічі. Йдеться не тільки про момент контакту з іншою людиною, а й про внутрішню розмову із собою, взаємодію з мистецтвом та здатність побачити знайомі речі по-новому. Саме тому презентація STRICHA була побудована не як традиційний подіумний показ, а як подія, у якій мода поєдналася з музикою, перформансом і живим спілкуванням.

Простором для презентації стало паризьке Café Beaubourg, розташоване навпроти Центру Помпіду. Гостей запросили на ранкову каву, завдяки чому показ набув атмосфери випадкової зустрічі. Замість відстороненого спостереження за моделями публіка опинилася всередині своєрідної сцени, де одяг, рух, музика та архітектура формували єдиний образ.

Важливою деталлю простору став напис «SET MISSING. DESTROYED BY MISSILE». Він нагадав про війну та про реальність, у якій створюється українська мода. Ця фраза стала різким контрастом до звичного святкового контексту Тижня моди в Парижі. Вона підкреслила, що колекція STRICHA народилася у час, коли творчість існує поруч із втратами, руйнуваннями та необхідністю щодня відновлювати зв’язок із власним майбутнім.

Презентацію відкрили українська модель Паша Гаруля та музикант Дмитро Новіченко. Після цього Гаруля першою вийшла на подіум, задавши ритм усьому показу. Поєднання музичного виступу та проходження моделей зробило подію схожою на живий перформанс, у якому кожен образ мав власну інтонацію.

Український авангард і мотиви Бориса Косарева

Одним із головних джерел натхнення для колекції стала творчість українського художника Бориса Косарева. Представник українського авангарду та харківського конструктивізму, він працював із формою, ритмом, фрагментами та театральною образністю. Його мистецтво допомогло сформувати візуальну мову STRICHA, де цілісність образу складається з окремих деталей.

Особливу увагу дизайнерка звернула на колажні портрети та зображення масок. У колекції фрагментовані обличчя з’явилися на одязі у вигляді принтів, аплікацій і декоративних елементів. Такі мотиви нагадують про мінливість ідентичності, про різні ролі, які людина приміряє упродовж життя, а також про здатність одягу приховувати, відкривати або змінювати сприйняття особистості.

Вплив українського авангарду помітний і в конструкції речей. Геометричні лінії, контраст об’ємів, фрагментарність декору та поєднання строгих форм із недосконалими краями створюють відчуття руху. Образи не виглядають статичними: вони ніби перебувають у процесі складання, змінюються разом із тілом і реагують на кожен крок.

STRICHA демонструє, як українська мода може вести діалог із власною мистецькою спадщиною. Літковська не буквально відтворює роботи Косарева, а використовує принципи авангардного мислення: розбирає звичні форми на частини, комбінує їх і створює нову систему образів.

Костюми, сукні та трансформовані силуети

Основою колекції стали речі, характерні для естетики LITKOVSKA: костюми, пальта, сукні, сорочки та штани. Водночас у STRICHA класичні елементи отримали більш експериментальне звучання. Традиційний тейлоринг поєднався з конструктивними деталями, незвичними об’ємами та ефектом навмисної незавершеності.

Шви у новій лінійці не приховують, а навпаки, роблять помітною частиною дизайну. Краї тканин можуть залишатися необробленими, демонструючи процес створення речі. Такий підхід додає одягу чесності й водночас нагадує, що будь-яка форма може змінюватися. Речі виглядають так, ніби вони ще перебувають у русі та можуть набути іншого вигляду.

Окреме місце посіли трансформовані силуети. Об’ємна блуза може розгорнутися у довгу сукню, а кейп перетворюється на пальто. Завдяки цьому один предмет гардероба отримує кілька сценаріїв використання. Трансформація стає не лише практичним рішенням, а й метафорою зустрічі з собою: одяг змінюється разом із настроєм, ситуацією та внутрішнім станом людини.

До колекції також увійшли костюми, твідові та трикотажні речі з потертостями, оверсайз-сорочки, штани, топ із вишивкою та сукня, що нагадує клаптевий килим. Поєднання різних фактур створює багатошаровий образ. Твід додає структурності, трикотаж відповідає за м’якість, вишивка підкреслює ручну роботу, а потертості надають речам відчуття історії.

Сукня, стилізована під клаптевий килим, особливо виразно підтримує тему зібраності з фрагментів. Її образ можна прочитати як метафору пам’яті, де різні події, місця та зустрічі утворюють єдине полотно. Водночас це й нагадування про українську традицію працювати з текстилем, зберігати матеріали та надавати їм нового життя.

Палітра та фактури колекції працюють на загальне відчуття стриманої драматичності. Класичні речі не втрачають функціональності, але набувають складнішого характеру завдяки декоративним фрагментам, нерівним краям і незвичним пропорціям. У такому підході поєднуються повсякденність і мистецький жест, практичність і свобода експерименту.

Колекція STRICHA стала для LITKOVSKA продовженням розмови про українську моду як про простір особистої та культурної пам’яті. У ній класичні костюми сусідять із трансформованими сукнями, авангардні мотиви з’являються на сучасних речах, а недосконалість перетворюється на важливу естетичну цінність.

Паризька презентація показала, що тема зустрічі може бути прочитана по-різному. Це зустріч із глядачем, із мистецтвом, із власною історією та з реальністю, яку неможливо залишити за межами моди. STRICHA говорить про здатність змінюватися, зберігати себе у складні часи та знаходити нову форму навіть тоді, коли звичний світ зазнає руйнувань.

Колекція весна-літо 2027 LITKOVSKA стала поєднанням українського авангарду, сучасного тейлорингу та ідеї внутрішньої зустрічі. Через костюми, сукні, пальта, трансформовані речі та фрагментовані художні образи Лілія Літковська створила гардероб, у якому одяг не просто доповнює людину, а допомагає їй краще відчути власний голос.